01 / LIGHT
明暗过渡决定面部轮廓
主光的方向比单纯提高亮度更重要。让人物相对光源转动少许，鼻梁和面颊的明暗关系就会改变；在柔和的窗光中，这种变化常表现为平缓的灰阶过渡，而硬光会留下边缘明确的阴影。
先检查双眼是否具有合理的亮度，再观察额头、鼻尖和下巴有没有明显过曝。需要补光时，先考虑白色墙面或反光板的实际效果，而不是同时开启多盏光源。
02 / PERSPECTIVE
焦段并非单独决定脸型
人物面部的透视变化主要来自相机与人物的距离。为了获得相同的取景范围，使用较短焦段时摄影师往往需要靠近，鼻部与耳部的距离差因此在照片中更加明显；使用较长焦段则通常站得更远。
拍摄近距离特写时，首先调整拍摄距离，再根据空间条件和构图目的选择镜头。没有必要认定某个固定焦段适用于所有人物或场所。
景深不仅影响背景虚化，也影响双眼、睫毛和头发边缘能否同时清晰。镜头接近人物时，需要特别关注实际合焦位置。
03 / EXPRESSION
从真实动作中找到自然姿态
人物在相机前容易因过度注意肢体位置而紧张。相比连续发出抽象指令，安排简单而合理的动作通常更有效，例如转头看向窗外、整理衣领、沿走廊向前走。
拍摄过程中应说明画面意图、尊重被摄者意愿，并留出查看照片和反馈的机会。舒适的交流有助于获得自然表情，也可以及时纠正衣服皱褶和手部位置。
动态写真尤其需要为动作留下空间。了解动态姿态捕捉如何使用快门与构图，可以减少连续照片中姿态重复的问题。
04 / LOCATION
背景应提供信息，而不是制造噪声
拍摄前先检查背景的颜色、线条和明暗区域。电线杆、门框或高对比招牌一旦与人物头部重叠，就容易破坏轮廓。改变摄影师位置几十厘米，有时即可解决这个问题。
环境肖像强调人物与场所的关系，因此适当保留工作台、书架或建筑线索是必要的；纯粹突出表情的肖像，则可以使用较为安静的背景。两者都不意味着应该无条件把光圈开到最大。
05 / SELECTION
照片完成于拍摄之后的选择
回看照片时可先排除明显失焦、闭眼或背景干扰严重的图像，再从剩余照片中选择不同景别和表达目的的作品。连续相同角度的照片不应仅因曝光正确而全部保留。
肤色处理应尽可能保留自然的明暗变化和皮肤质感。调整色温、反差和局部亮度时，把整组照片放在一起比较，会比单张孤立修饰更容易发现不一致。
关于不同照片如何形成节奏和衔接，可继续阅读影像笔记中的组照章节。不熟悉文中术语时，可查阅摄影术语参考。